Stummfilmkamera in höchster Alarmbereitschaft, während der Krieg weitergeht
„Fotografie – die Kamera geht“ Im City Theatre in Göteborg dreht sich bei einem aufwändigen und gut gebauten Set alles um etwas so Bizarres wie die Aufnahme eines Stummfilms. Das Versandjahr ist 1914 und der Standort ist Süditalien. In einem luftigen Aufnahmestudio sind Palmen, Säulen und Kameraausrüstung voll mit Schauspielern in römischen Kostümen und Filmteams, die in echter Chaplin-Manier mit Gürtelrose hin und her hüpfen.
Die Charaktere sind sehr klar Es geht nicht nur darum, Stummfilmszenen zu drehen. Die Kollektion arbeitet mit großen Pinselstrichen in Bezug auf emotionalen Ausdruck und tatsächliches Volumen. Es gibt Schreie und Zeichen, ohne sie wäre es unerträglich gewesen Eric Holmström disziplinierte Leitung. Stattdessen erschafft es seine eigene kleine Welt. Das gesamte Gameplay und die großzügige Charaktergalerie atmen Fellinis Atem, und das Setting hat deutliche Streifen davon Kuppeln Die Patenfilme.
Karina M Johansson Er ist genauso cool wie der alte Sänger La Nestoroff, der heimlich übertroffen wurde Marta Anderson Larsons Naive Luisetta. Eric Lundholm Jede Zeile sorgt für ein humorvolles Understatement in der Rolle des Kolibris Vero. Mathilde Aesilius Dabei wechselt er geschickt zwischen der Rolle des strengen Vermarkters und der Rolle des unglücklichen Theaters. Gangster Dag Malmberg Besitzer eines charmanten Filmstudios Borgalli und Johannes Grau Auch enttäuschte klassische Regisseure punkten in dem Drama.
vor allem schwimmt Der Futurist Tino, aufgeführt von Oskar Laring. Er träumt von einer neuen Filmkunst und sucht nach dem Sinn von allem. Eine seltsame, aber zentrale Szene, wenn er seine Avantgarde-Erfahrung einem mächtigen, aber unverständlichen Publikum präsentiert. Angesichts der damaligen Beziehung zwischen italienischen Futuristen und Faschisten folgt ein seltsames Gefühl.
Die Szenen, in denen Erwartete Cash-Cow Spartakus Es wird parallel als Stummfilm live aufgezeichnet. Großes Schauspiel wird in Schwarz-Weiß zum unvergleichlichen Vergnügen und führt zu spontanem Applaus zu Beginn des zweiten Aktes. Es ist ziemlich cool, und wenn Sie nach etwas in diesem Stück fragen, sind es eher Filmserien. Der zweite Akt hätte davon auf Kosten weniger Klatschdialogs profitieren können.
„Fotografie – die Kamera geht“ Es ist ein Stück ehrliche Komödie. Das bedeutet nicht, dass es dem Spiel an Tiefpunkten mangelt. Die letzten Szenen eines gefährlichen Tigers in einem Käfig können als Symbol für das Schießpulverfass gesehen werden, das in den 2000er Jahren in Europa war. Jemand aus der Gruppe liest das in der Zeitung Franz Ferdinand Er wurde in Sarajevo erschossen. Alle erstarren für einen Moment, aber das war’s. Bald geht es wieder darum, Spaghetti zu essen und vom Ruhm zu träumen. Vielleicht ist es ein Beispiel für den abgeschlossenen Alltag der Großen Messe. Und natürlich Parallelen zum ersten Jahrzehnt des 21. Jahrhunderts und dem Desinteresse an der russischen Invasion auf der Krim nach 100 Jahren.